Setiap subkultur memiliki basis yang dibangunnya. Pembalap motor dan kafe memiliki sepeda motor, peselancar dan skater memiliki papan, rastaman memiliki agama, boneka anak laki-laki memiliki pakaian, dan punk memiliki musik. Tetapi arti aslinya berubah seiring waktu. Subkultur Goth tumbuh sebagai subspesies dari gerakan punk, yang semua perbedaannya direduksi menjadi warna pakaian yang didominasi hitam dan rock gothic sebagai musik favorit mereka.
Yang terakhir, pada kenyataannya, memainkan peran mendasar dalam pembentukan subkultur tersebut. Tapi seiring waktu, estetika yang tidak biasa dari subkultur muncul ke depan, dan banyak Goth dari gelombang baru datang ke sana demi pakaian indah dan penampilan yang cerah. Selain itu, gaya Gothic memiliki pengaruh yang nyata pada haute couture. Tapi hal pertama yang pertama.
Gambar adalah segalanya
Tidak seperti banyak subkultur lainnya, Goth memiliki hari ulang tahun dan pencipta. Pada bulan Oktober 1967, kritikus musik John Stickney menggunakan istilah "gotik" untuk menggambarkan musik The Doors. Pada tahun yang sama, sejarawan musik Kurt Loder menyebut All Tomorrow's Party baru dari Velvet Underground sebagai "mahakarya rock gothic yang memukau". Namun demikian, gaya rock gothic sendiri terbentuk lama kemudian - pada akhir 1970-an dan tumbuh dari post-punk.
Suasana konser band-band post-punk seperti Siouxsie and the Banshees, Magazine dan, tentu saja, Joy Division mulai disebut gothic. Selain suara asli dan tema liriknya, mereka dibedakan dari band post-punk lainnya karena penampilan mereka yang tidak biasa, yang segera mulai ditiru oleh penggemar. Resep untuk menciptakan tampilan gelombang pertama Tru-Goth sederhana dan tidak rumit: rambut acak-acakan, mata ditarik tebal, kulit pucat, tindikan melimpah, dan pakaian hitam total.
Pada awalnya, penggemar gothic bahkan disebut punk gelap - punk gelap, karena gaya mereka berbeda dari punk secara eksklusif karena dominasi warna hitam. Salah satu pakaian langka khas Goth gelombang pertama adalah lengan jala, yang dikenakan oleh pria dan wanita. Banyak orang Goth terus memakai Iroquois, yang mereka modifikasi dengan mencukur rambut dari sisi kepala mereka. Tapi kebanyakan hanya dilakukan dengan rambut kusut.
Film tentang kematian dan dunia lain selalu menjadi salah satu sumber inspirasi bagi Goth. Misalnya, Keluarga Addams. Foto diambil selama Donnington Music Festival, Inggris pada tahun 2003.
Video promosi:
Gelombang pertama yang khas Gotess di London Underground. Rambut panjang acak-acakan, wajah dikaburkan, eyeliner hitam, lipstik merah, banyak perhiasan perak, dan tentu saja hitam total.
Terkadang cinta dalam musik menyatukan perwakilan dari subkultur yang berbeda. Gadis-gadis remaja ini datang bersama-sama ke konser Slipknot di London, meskipun salah satunya adalah goth dan yang lainnya - berandal.
Tiga Goth duduk di teras sebuah rumah di Whitby, British Yorkshire. Foto itu diambil pada tahun 1992, ketika subkultur gothic mengalami kelahiran kembali, melampaui satu genre musik.
Pada akhir 1980-an, popularitas gothic rock mulai menurun, tetapi hal ini tidak menghentikan subkultur berkembang, dan estetika menjadi lebih kompleks. Dalam gaya pakaian, terdapat bias yang jelas terhadap pakaian vintage dalam semangat era Victoria dan Elizabethan. Orang-orang Goth memiliki seperangkat simbol mereka sendiri: ankh Mesir kuno, salib, perhiasan perak (perak adalah warna bulan dan malam) dan larangan perhiasan emas (emas adalah warna matahari dan siang). Penampilan dan model tingkah laku yang tertutup siap untuk mulai dipersepsikan sebagai protes pasif dan menyimpang dari norma yang berlaku umum.
Karena fakta bahwa penampilan, perilaku dan pandangan dunia yang mengemuka, musik untuk Goth hanya menjadi pengiring. Oleh karena itu, pada 1990-an, subkultur gothic akhirnya melampaui rock. Dark metal, death rock, post-punk kini hadir bersama gotabilly, dark electro, EBM, darkwave dan gaya lain yang menggabungkan estetika Goth dengan musik non-rock. Dan Goth klasik dibagi menjadi Goth antik, Goth Cyber, Goth Gipsi, Goth Steampunk, dan Vampir. Di luar dunia Barat, subkultur Gotik mulai bermutasi sama sekali.
GosuRori yang Misterius
Subkultur gotik dengan kostumnya yang indah, suasana dekadensi, malapetaka, dan kesedihan hadir di pengadilan di Jepang. Tokyo menjadi salah satu ibu kota Gotik, dan subkultur itu sendiri segera memberikan sejumlah cabang lokal. Dari campuran gothic rock, glam rock, J-rock dan metal, lahirlah gaya visual kei yang menakjubkan. Esensinya, obyek kreativitas bukan hanya musik, tetapi juga penampilan para pengisi acara.
Salah satu cabangnya adalah gaya "Gothic Lolita", yang kadang-kadang juga disebut Gothic & Lolita setelah majalah triwulanan eponim. Keunikan pelafalan Jepang mengubah Lolita gothic menjadi “gosu Roryta” atau hanya “gosu Rori” (di Rusia, varian ejaan “GosuRori” lebih sering digunakan).
Awalnya, gaya Lolita muncul sebagai pertentangan dengan subkultur gyaru (gadis terdistorsi). Jika gyaru menciptakan citra perempuan jalang glamor, yang seluruh hidupnya dikhususkan untuk pakaian dan seks bermerek, maka GosuRori adalah semacam wanita yang tidak bisa didekati di era Byron. Semua Lolitas, dan subkultur di Jepang ini memiliki banyak cabang, berpakaian dengan gaya wanita Eropa akhir abad ke-18 - awal abad ke-19, dengan gaya Victoria dan Rokoko awal. Gothic Lolita berbeda dari orang lain karena gaunnya hitam, dan riasannya harus memberikan kesan nyeri.
Kostum GosuRori yang khas terdiri dari rok hitam panjang dan korset atau gaun renda, dihiasi pita dan embel-embel. Gaya rambut Gothic Lolita harus serumit mungkin, jadi perwakilan subkultur sering menggunakan wig. Tampilannya tidak terpikirkan tanpa payung, topi dan sepatu pada platform ganda. Terlepas dari kenyataan bahwa awalnya subkultur GosuRori adalah protes terhadap masyarakat konsumen dan nilai-nilainya, pada tahun 1990-an, Lolitas mulai rela mengeluarkan uang dalam jumlah besar untuk pakaian desainer. Secara khusus, Vivienne Westwood menjadi merek favorit GosuRori.
Gaun GosuRori khas dari Moi-meme-Moitie dengan cetakan kaca patri Gotik. Keberhasilan musisi dan perancang busana Jepang merek Mana telah melahirkan selusin perusahaan yang mengkhususkan diri dalam pakaian untuk Gothic Lolitas.
Mana, sebagai salah satu pencipta gaya, terus memberikan pengaruh besar padanya. Misalnya, Moi-meme-Moitie tidak hanya menawarkan gaun hitam tetapi juga gaun putih untuk GosuRori, dan semangat Gotik diwujudkan dengan pita dan corak hitam.
Lolita Gotik Khas, difilmkan di Mekah para informal Jepang - Distrik Harajuku Tokyo.
Ada juga merek yang mengkhususkan diri pada pakaian EGL - Elegant Gothic Lolita (elegant gothic Lolita). Salah satu merek pertama di segmen pasar baru adalah perusahaan Moi-meme-Moitie dari gitaris Jepang terkenal, perancang busana dan model busana Mana.
Teman baik
Pertumbuhan pesat dalam popularitas subkultur Gothic Lolita di kalangan wanita Jepang menyebabkan fakta bahwa mitranya muncul di antara pria Jepang. Gaya mereka disebut EGA - aristokrat gotik yang elegan. Singkatan EGL dan EGA diciptakan oleh merek Moi-meme-Moitie untuk merujuk pada lini pakaian tertentu, tetapi dengan cepat menyebar ke seluruh gaya. Pengikut gaya EGA mengenakan mantel rok, rompi, topi atas, kemeja jabot, jas hujan panjang, dan sepatu platform.
Dan jika Gothic Lolita tetap menjadi fenomena murni Jepang, maka Goth aristokrat menjadi populer di Barat. Mereka kadang-kadang disebut Goth Victoria, dan penampilan mereka tidak jauh berbeda dari pengikut gaya EGA: setelan tiga potong, topi atas, tongkat, jas hujan, dan elemen lain dari lemari pakaian pria terhormat pertengahan abad ke-19. Gaya Gotik Victoria, berbeda dengan Gotik Lolita, lebih dewasa: gaun renda panjang dengan korset, kerudung, topi.
Tidak seperti GosuRori, wanita Gotik Victoria lebih menyukai kulit pucat, seperti perwakilan dari area subkultur lainnya. Sementara EGL dan EGA berkumpul terutama di distrik Harajuku Tokyo bersama dengan perwakilan subkultur Jepang lainnya, kaum bangsawan Goth mencoba meniru gaya hidup abad ke-19 dengan piknik, malam puisi, dan berjalan-jalan di alam.
Bisnis hitam
Peran estetika yang begitu besar untuk subkultur Goth mengarah pada fakta bahwa seluruh industri muncul di sekitar mode Gotik. Salah satu perusahaan pertama yang menargetkan Goth adalah Alchemy Gothic, pembuat perhiasan Inggris pada tahun 1977. Sejak tahun 1977 belum ada pembicaraan tentang subkultur yang terbentuk di Goth, mereka dipandu oleh semua pecinta post-punk.
Tetapi perusahaan X-tra-X, yang dibuat pada tahun 1991 di Ulm, Jerman, sejak awal mengkhususkan diri dalam produksi pakaian khusus untuk pakaian jadi. Diikuti oleh merek-merek gotik seperti Kambriel, Rose Mortem dan Heavy Red. Orang-orang Goth juga memiliki produsen kosmetik sendiri seperti Urban Decay, dan pada tahun 2000 majalah Gothic Beauty yang mengkilap muncul. Tapi, tentu saja, merek arus utama juga tidak bisa melewatkan tema gotik.
Selain itu, dinamika pemakaman menarik perhatian perancang busana bahkan lebih awal daripada pecinta post-punk. Pada tahun 1977, perancang busana Jerman menjadi tuan rumah pesta Soirée Moratoire Noire: undangan di bagian "dress code" bertuliskan: tenue tragique noire absolument obligatoire (pakaian pemakaman hitam mutlak wajib). Namun, gaya yang benar-benar gothic masuk ke catwalk hanya pada akhir 1990-an - awal 2000-an. Koleksi dalam gaya Gothic dipersembahkan oleh Alexander McQueen, John Galliano, Jean-Paul Gaultier, Christian Lacroix, Philippe Plein, Yohji Yamamoto dan banyak lagi lainnya.
Lagerfeld melangkah lebih jauh dari yang lain, yang menjadikan Gotik gaya pribadinya. Pada tahun 2002, "Kaiser" kehilangan 30 kilogram dan benar-benar mengubah citranya. Sejak saat itu, perancang busana asal Jerman tersebut mengenakan celana kulit atau celana skinny black, tiga potong setelan dengan kerah stand-up, sarung tangan kulit, dan jas hujan panjang.
Kegemaran akan estetika Gotik menyebabkan istilah Haute Goth - "Gotik Tinggi". Ini pertama kali digunakan pada tahun 2002 di The New York Times oleh penulis Sintra Wilson. Pengaruh gothic pada fesyen modern diekspresikan dalam kombinasi warna hitam total yang tak lekang oleh waktu dengan bahan khas subkultur seperti sutra, beludru dan kulit, serta dengan riasan dan aksesori klasik siap pakai.
Estetika gothic menginspirasi orang-orang dari subkultur seperti Charlotte Free. Model tersebut memilih riasan total hitam dan gothic selama Paris Men's Fashion Week pada Januari 2015.
Model Esmeralda See-Reynolds setelah acara pakaian siap pakai Louis Vuitton di Paris Fashion Week pada bulan Oktober 2014. Bahkan lebih gothic dalam riasan dan penampilan.
Gadis pesta dan blogger terkenal Dominika Lily Gatins hanya menyukai warna hitam dan secara teratur memukau semua orang dengan kostum yang tidak biasa. Di Paris Fashion Week pada September 2014, dia datang dalam wujud penyihir Maleficent.
Pada September 2016, di New York Fashion Week, R13 meluncurkan koleksi yang terinspirasi Gotik. Warna hitam, model kulit pucat, riasan cerah, chokers, gelang - dari roh gothic umum, hanya sepatu bot berduri besar, lebih karakteristik punk, yang roboh.
Selain itu, pencipta koleksi Gothic R13 sangat terinspirasi oleh gelombang pertama Goth dengan solusi sederhana mereka, seperti pakaian robek, jeans, dan dekorasi minimal.
Desainer yang berbasis di London, Dilara Findikoglu, telah membangun seluruh mereknya dengan campuran mode punk, goth dan metal dengan tambahan slogan dan cetakan politik dan feminis. Backstage of runway show Dilara Findikoglu di London Fashion Week 2016.
Karena estetika subkultur yang menarik, Goth akhirnya terpecah menjadi Tru-Goth dan Posers. Untuk yang pertama, hal utama dalam subkultur adalah musik dan ideologi protes pasif. Untuk yang kedua, gaya. Yang terakhir, pada gilirannya, memarahi orang Goth yang membeli pakaian jadi, dan tidak menjahit kostum Gotik yang dibuat khusus. Di Inggris, bahkan definisi yang merendahkan dari mall goth - "hypermarket goth" telah dibentuk. Yang terakhir ini sangat umum untuk remaja, karena, tidak seperti subkultur lainnya, Gotik telah melampaui generasi muda.
Estetika gothic juga menarik bagi generasi 40-an. Mereka siap menghabiskan ribuan dolar dan euro untuk penampilan mereka, festival diadakan untuk mereka, di mana pintu masuk ditutup untuk "goths dari supermarket". Bahkan ada korporat goths yang mengenali masyarakat konsumen dan mencari nafkah dengan bekerja di kantor.
Agar mereka dapat menekankan milik subkultur mereka bahkan di tempat kerja, ada berbagai macam aksesori Gotik: anting-anting, kancing manset, ikat pinggang, dan jepit rambut. Itulah ironi takdir. Subkultur yang lahir dari protes kaum muda terhadap masyarakat konsumen ini lambat laun menjadi bagian dari masyarakat ini - terlebih lagi, konsumsi inilah yang paling menggairahkan.
Hal yang paling menakjubkan adalah dengan semakin populernya subkultur, semakin banyak mitos mulai bermunculan di sekitarnya. Orang-orang Goth dikritik karena mempopulerkan kematian dan menghasut orang-orang muda untuk bunuh diri, dituduh menghancurkan fondasi moral dan moral, dan kadang-kadang hanya dengan cara yang kasar menuntut "menjelaskan perlengkapan." Semuanya berakhir tragis - dengan serangkaian serangan oleh para hooligan di Goth, beberapa episode menyebabkan cedera parah dan bahkan kematian.
Yang paling terkenal adalah pembunuhan Sophie Lancaster pada 2007 di kota Buckap, Inggris. Untuk menghormati gadis itu, festival musik gothic diselenggarakan, peringatan muncul di seluruh dunia, beberapa lagu didedikasikan untuknya, dan orang tuanya mendirikan yayasan SOPHIE (Bahasa Inggris Menghilangkan Prasangka, Kebencian dan Intoleransi Di Mana Saja - "Singkirkan prasangka, kebencian dan intoleransi di mana-mana"). Sayangnya, perburuan ini juga tidak melewati Rusia: di Izhevsk pada tahun 2008, di Omsk dan Krasnodar pada tahun 2010, gadis-gadis Gotess terbunuh. Semua orang mengira orang Goth menyembah kematian, dan kematian menyusul mereka hanya karena kecintaan pada pakaian asli.
Anton Shiryaev
