Bersama dengan balalaika dan topi dengan penutup telinga, matryoshka merupakan simbol integral Rusia. Katakanlah, asalnya tidak diragukan lagi tentang akar primordial Rusia, dan keberadaannya telah berusia ratusan tahun. Sayangnya, sebanyak yang diinginkan, simbol nasional ini sama sekali tidak sesuai dengan gagasan semacam itu.
Pada tahun 1870, industrialis Savva Mamontov mengakuisisi perkebunan Abramtsevo dekat Moskow. Segera, penganut jalur Slavia Rusia mulai berkumpul di sini, yang mendirikan lingkaran Abramtsevo. Anggotanya mempromosikan gagasan gaya neo-Rusia dalam seni. Setelah melihat boneka kayu Jepang untuk pertama kalinya, para "Slavophiles" memutuskan untuk "membaptisnya" dengan gaya Rusia.
Salam dari Timur
Pada tahun 1890, istri Savva Mamontov, Elizaveta Grigorievna, membawa patung kayu dari Jepang - Fukuruma botak. Mainan itu ternyata memiliki sebuah rahasia: di dalam orang bijak menyembunyikan seluruh "keluarga" besarnya - tujuh dewa kebahagiaan. Di Jepang, masing-masing mewakili beberapa jenis kebajikan: Ebisu adalah dewa keberuntungan dan kerja keras, Hotei adalah dewa welas asih dan sifat baik, dan seterusnya. Perlu dicatat bahwa gagasan tentang boneka berlubang yang dimasukkan satu sama lain tidak hanya kesenangan Jepang semata, akarnya kembali ke Cina dan India, di mana boneka berlubang juga populer.
Suatu Rabu, ketika anggota lingkaran Abramtsevo tiba di perkebunan, nyonya rumah menunjukkan kepada mereka "piala" Jepang. "Keluarga" yang tidak bisa dipisahkan itu menarik minat seniman Sergei Malyutin, dan dia memutuskan untuk membuat sesuatu yang serupa. Tapi, tentu saja, dengan cara Rusia.
Malyutin merenungkan kemunculan "fukuruma" Rusia masa depan selama beberapa hari. Menelusuri pilihan untuk "menganimasikan" boneka itu, ia memilih sketsa seorang gadis petani gemuk dengan syal cerah. Dan untuk memberinya tampilan yang lebih ekonomis, seniman itu menyerahkan seekor ayam jago hitam di tangannya. Di figurine lain, Malyutin memerankan seorang pemuda berkemeja merah. Lalu ada lagi seorang wanita muda dengan saputangan dan sarafan. Boneka terakhir kedelapan mempersonifikasikan bayi dengan pakaian lampin. Anda tidak perlu menjadi profesor untuk mengetahui bahwa versi boneka ini mewakili ibu dan anak-anaknya.
Malyutin mampu mewujudkan sketsa pada patung kayu setelah produksi rinci mereka. Vasily Zvyozdochkin, seorang turner dari lokakarya "Pendidikan Anak-Anak" Mamontov, melakukan pekerjaan ini. Dengan analogi dengan model Jepang, dia mengukir boneka untuk Malyutin, dan yang terakhir melukisnya sesuai dengan sketsanya. Sekarang tinggal muncul nama untuk mainan itu. Penciptanya tidak memutar otak dan mengadopsi nama Matryona, yang populer saat itu. Menurut versi lain, Malyutin membaptis mainan itu untuk menghormati pelayan cantik Mamontovs, yang menyajikan teh kepada anggota lingkaran Abramtsevo. Apapun itu, tapi namanya ternyata sangat tepat. Ahli filologi percaya bahwa ini didasarkan pada kata Latin mater - "ibu". Karena Matryona mempersonifikasikan orang tua dari keluarga besar, dengan kesehatan yang baik dan tubuh yang kekar, yang paling cocok untuk boneka Rusia. Matryona pertama,dibuat oleh Malyutin dan Zvezdochkin, sekarang disimpan di Museum Mainan di Sergiev Posad.
Video promosi:
Sukses dunia
Mainan baru itu disukai baik oleh bangsawan maupun borjuis di Rusia, dan gaun pseudo-Rusia-nya yang populer membuat semua orang tersenyum. Oleh karena itu, ketika bengkel Pendidikan Anak ditutup pada tahun 1900-an, pembuatan boneka matryoshka dipindahkan ke bengkel-bengkel di Sergiev Posad. Di sini, pada abad ke-15 di Biara Trinity-Sergius, terdapat bengkel pahatan tempat para biksu terlibat dalam ukiran kayu volumetrik dan relief. Seiring dengan berbagai detail dekorasi candi, para biksu kerap mengukir sosok yang rumit. Jadi pada saat itu Sergiev Posad disebut sebagai “ibu kota mainan” Rusia karena suatu alasan.
Seniman keturunan Sergei Ryabyshkin mengenang bagaimana pada tahun 1902 ayahnya membawa matryoshka dari Moskow, dan dia membayar banyak uang. Harganya mencapai 10 rubel, sementara sepatu bot berharga dua rubel, sepatu bot lumbung - lima, dan akordeon - delapan rubel. Semua tetangga datang untuk melihat matryoshka sebagai rasa ingin tahu dan untuk waktu yang lama mengagumi desain dan lukisannya. Tak heran jika banyak pelukis ikon, dalam upaya mencari uang, beralih ke lukisan boneka matryoshka. Para ahli inilah yang memberikan kemuliaan pada boneka dan gambar detail fitur wajah, dan juga membawa efek indah pada gaya mereka. Boneka kosong itu diberikan kepada para seniman dari desa Babenki, distrik Podolsk, tempat produksi balik didirikan.
Pada tahun 1900, matryoshka pertama kali disajikan kepada publik internasional di Pameran Dunia di Paris. Pengunjung menunjukkan minat yang besar pada mainan tersebut, diikuti oleh rumah dagang besar, yang menganggapnya mungkin untuk menghasilkan uang darinya. Ketertarikan yang lebih besar pada "Keajaiban Rusia" didorong oleh mode yang muncul di Eropa untuk gaya Slavia, dan beberapa saat kemudian - serangkaian pertunjukan balet yang tercatat dalam sejarah sebagai "Musim Rusia" oleh pengusaha Sergei Diaghilev. Akibatnya, pada tahun 1904 produsen boneka matryoshka di Sergiev Posad menandatangani kontrak dengan Prancis untuk pembuatan sejumlah boneka yang mengesankan.
Tidak ingin kehilangan keuntungan, pada tahun yang sama Asosiasi Kerajinan Tangan Rusia membuka toko besar di Paris, di mana ada banyak pilihan tidak hanya boneka bersarang, tetapi juga sampel pengrajin Rusia lainnya: sendok Khokhloma, peti mati Palekh, porselen Gzhel. Pameran tahunan di Leipzig telah mengonsolidasikan kesuksesan dunia boneka bersarang Rusia, dan sejak 1909, Bazaar kerajinan tangan tahunan Berlin, yang berlangsung di London pada awal abad ke-20. Kemudian, Perkumpulan Pengiriman dan Perdagangan Rusia, sebagai bagian dari pameran keliling, memperkenalkan Kekaisaran Ottoman, Yunani, dan Timur Tengah ke matryoshka.
Pemalsuan dan dokumen asli
Popularitas boneka bersarang menyebabkan fakta bahwa di Jerman, perusahaan Nuremberg "Albert Gerch" dan penggulung Johann Wilde mulai memproduksi mainan yang sama. Dan sedikit dibedakan dari Sergiev Posad. Hal ini disebutkan dalam laporannya oleh Duta Besar Rusia untuk Jerman Nikolai Osten-Saken. Kabar serupa datang dari Prancis. Dan pada tahun 1911, boneka palsu Jepang dikirim dari Pameran Leipzig, yang merupakan salinan dari boneka bersarang Rusia yang sama. Mungkin orang Jepang percaya bahwa karena Rusia meminjam ide dari mereka dengan orang bijak Fukuruma, maka mereka juga memiliki hak untuk menghasilkan sedikit uang darinya. Tapi, seperti yang diperlihatkan berbagai peristiwa, konsumen Eropa tidak mempercayai mainan palsu, lebih memilih mainan dari Rusia. Pada tahun 1911, pesanan Sergius matryoshka telah diterima dari 14 negara di dunia.
Selain Sergiev Posad, produksi matryoshka dilakukan di tiga tempat lain di Rusia: di kota Semyonov dan desa Polkhovsky Maidan, provinsi Nizhny Novgorod, serta di kota Vyatka. Masing-masing tempat ini telah mengembangkan gaya lukisan boneka yang unik.
Jadi, Sergievskaya Matryoshka adalah seorang gadis gemuk dengan sarafan dengan celemek dan syal. Dalam lukisannya, 3-4 warna terutama digunakan: merah, kuning, hijau dan biru. Semua garis pada boneka itu digariskan oleh master Sergiev dengan garis hitam.
Boneka bersarang Maidan dicirikan dengan adanya "tubuh" boneka dari rosehip atau bunga mawar multi kelopak, di dekatnya terdapat kuncup setengah terbuka yang digambar di dahannya.
Boneka sarang Semyonovskaya dicirikan oleh warna-warna cerah, di antaranya kuning dan merah sangat menonjol. Syal mainan pengrajin biasanya dicat dengan bintik-bintik.
Boneka bersarang paling "utara" diproduksi di Vyatka - pusat produk yang terbuat dari kulit kayu dan kulit pohon birch. Oleh karena itu, matryoshka Vyatka tidak hanya dicirikan oleh lukisan dengan cat anilin, tetapi juga dengan menatahnya dengan sedotan, yang telah menjadi pengetahuan dalam desain mainan.
Setelah Revolusi Oktober, produksi boneka bersarang tidak hanya dibatasi, tetapi juga berkembang berkali-kali lipat. Pada tahun 1930-an, di sentra-sentra produksi tradisional, mainan dari pengrajin tunggal digabungkan menjadi koperasi seni dan produksi meningkat berkali-kali lipat. Pada tahun 1932, di Zagorsk (Sergiev Posad), lembaga mainan ilmiah dan eksperimental pertama di dunia didirikan, di antara sampelnya terdapat boneka bersarang 42 kursi yang dibuat untuk memperingati 42 tahun kekuasaan Soviet. Boneka bersarang Soviet yang paling terkenal adalah mainan yang disajikan pada pameran di Montreal pada tahun 1967 dan di Jepang pada tahun 1970. Yang pertama terdiri dari 50 patung yang bisa dilipat, dan yang kedua - dari 72. Semua pencapaian di atas telah selamanya mengkonsolidasikan status matryoshka Rusia di dunia. Sedemikian rupa sehingga kami sendiri yakin bahwa nenek moyang kami bermain dengan boneka kayu ini jauh sebelum abad XX.
Majalah: Misteri Sejarah №6. Penulis: Alexey Martov
