Hari ini kita akan berbicara tentang patung yang telah menjadi simbol Atlantis baru, sebutan beberapa negara Amerika Serikat. Patung Liberty secara resmi diresmikan di New York pada tanggal 28 Oktober 1886. Untuk apa patung itu didedikasikan dan mewakili siapa?
Tentang inilah artikel kami.
Sejarah resmi
Patung itu adalah hadiah dari Prancis untuk Pameran Dunia 1876 dan peringatan seratus tahun kemerdekaan Amerika. Patung itu memegang obor di tangan kanannya dan tablet di tangan kirinya. Tulisan di tablet itu berbunyi “Eng. JULI IV MDCCLXXVI "(ditulis dengan angka romawi tanggal" 4 Juli 1776 "), tanggal ini adalah hari diadopsinya Deklarasi Kemerdekaan AS. Dengan satu kaki "kebebasan" berdiri di atas rantai yang putus.
Pengunjung berjalan 356 anak tangga menuju mahkota Patung Liberty, atau 192 anak tangga ke puncak alas. Ada 25 jendela di mahkota yang melambangkan permata duniawi dan sinar surgawi yang menerangi dunia. Tujuh sinar pada mahkota patung melambangkan tujuh lautan dan tujuh benua (tradisi geografis barat memiliki tepat tujuh benua: Afrika, Eropa, Asia, Amerika Utara, Amerika Selatan, Antartika, Australia).
Patung Liberty dalam angka:
- Ketinggian dari bagian atas alas ke suar 46,05 m
- Ketinggian dari permukaan tanah hingga puncak penyangga adalah 46,94 m
- Ketinggian dari tanah ke ujung obor 92,99 m
- Ketinggian patung adalah 33,86 m
- Panjang tangan 5.00 m
- Panjang jari telunjuk 2,44 m
- Kepala dari mahkota ke dagu 5,26 m
- Lebar muka 3,05 m
- Panjang mata 0,76 m
- Panjang hidung 1,37 m
- Panjang lengan kanan 12,80 m
- Ketebalan lengan kanan 3,66 m
- Ketebalan pinggang 10.67 m
- Lebar mulut 0,91 m
- Tinggi pelat 7,19 m
- Lebar pelat 4,14 m
- Ketebalan pelat 0.61 m
- Ketebalan lapisan tembaga patung adalah 2,57 mm.
- Berat total tembaga yang digunakan untuk menuang patung itu 31 ton
- Berat total struktur bajanya adalah 125 ton.
- Berat total dasar beton adalah 27.000 ton.
Patung itu dibangun dari lembaran tipis tembaga, dicetak dengan cetakan kayu. Lembaran yang terbentuk kemudian dipasang pada rangka baja.
Video promosi:
Biasanya patung tersebut terbuka untuk pengunjung, biasanya datang dengan kapal feri. Mahkota, yang dapat diakses dengan tangga, menawarkan pemandangan Pelabuhan New York yang luas. Museum, bertempat di atas alas, menjadi tempat pameran sejarah patung. Museum dapat dicapai dengan lift.
Wilayah Pulau Liberty (Liberty) awalnya milik negara bagian New Jersey, kemudian dikelola oleh New York, dan saat ini berada di bawah administrasi federal. Hingga tahun 1956, pulau itu disebut "Pulau Bedloe", meskipun sejak awal abad ke-20 juga disebut "Pulau Merdeka".
Pada tahun 1883, penyair Amerika Emma Lazarus menulis soneta The New Colossus, yang didedikasikan untuk patung kebebasan. 20 tahun kemudian, pada tahun 1903, patung itu diukir di atas pelat perunggu dan ditempelkan di dinding museum, ditempatkan di alas patung. Baris terakhir Svoboda yang terkenal:
Dalam terjemahan Rusia oleh V. Lazaris:
Dalam terjemahan yang lebih dekat dengan teks:
Apa yang sebenarnya dilambangkan oleh patung liberty
Patung Liberty (ya, dengan surat kecil), jika Anda melihatnya tanpa perada propaganda - wanita raksasa dengan mahkota dengan tujuh sinar, dengan buku dan obor di tangannya … siapa dia? Kisah lain tentang impian Amerika dan cita-cita demokrasi, kebanggaan nasional dari bangsa Amerika yang tidak ada? Tidaklah lazim untuk membicarakan tentang asal mula dan cobaan yang sebenarnya dari patung, tentang asal-usulnya, yang berasal dari budaya yang tidak sesuai, atau tentang sisi finansial dari keberadaan seorang "wanita". Dongeng tentang hadiah untuk menghormati persahabatan antara Prancis dan Amerika Serikat berkeliling dunia secara tradisional seperti Sinterklas yang cerah - gagasan perdagangan lainnya. Tapi kami masih membalik beberapa halaman sejarah dan melihat bagaimana semuanya sebenarnya terjadi.
Ide membuat patung adalah milik Frederic Auguste Bartholdi - jika Anda dapat menyebut ide membuat monumen orisinal yang hanya dapat membanggakan fragmen seni klasik dan dimensi raksasa. Bartholdi lahir pada tahun 1834 dari sebuah keluarga Yahudi yang kaya dan belajar dengan guru-guru terkenal di Paris - tanpa banyak semangat, tetapi dipenuhi dengan rencana yang ambisius. Untuk masuk ke dalam masyarakat, Bartholdi menggunakan bantuan kerabat berpengaruh yang terkait langsung dengan Freemason.
Cukup banyak yang diketahui tentang pengaruh Freemasonry terhadap penciptaan Amerika Serikat, dari para pendiri negara hingga simbolisme dolar. Piramida, tugu, mata semua yang melihat, dll. juga menghiasi berbagai gedung pemerintahan di Amerika Serikat. Ingatlah bahwa perwakilan persaudaraan mereka menandatangani Deklarasi Kemerdekaan pada 4 Juli 1776, yang membuka jalan bagi pembentukan negara merdeka.
Namun, tentang simbol terpenting Amerika Serikat - patung kebebasan - sebagai aturan, tidak ada hubungan dengan Freemasonry yang dibuat.
Garis besar Mesir
Pada 70-an abad XIX, di bawah kendali Freemason di Mesir, pembangunan Terusan Suez terjadi. Bartholdi muda yang ambisius datang ke sini, dan imajinasinya terpesona oleh monumen megah di wilayah ini, yang telah bertahan selama ribuan tahun. Jadi ide lahir di kepalanya untuk menciptakan sesuatu yang sama kolosal dan mengesankan yang akan selamanya mengabadikan namanya. Setelah bertemu dengan kepala konstruksi, Ferdinand Lesseps, Frederic meyakinkannya untuk menengahi rencananya. Usulannya tampak seperti ini: untuk memasang patung raksasa di pintu masuk kanal masa depan - itu seharusnya dua kali tinggi Sphinx Agung dan berfungsi sebagai mercusuar.
Bartholdi memutuskan untuk tidak menunggu muse itu, tetapi menyiapkan semacam model untuk dipertimbangkan oleh pemerintah daerah (dialah yang dikreditkan dengan dugaan pendanaan proyek). Dan tidak perlu menemukan apa pun - ini sudah dilakukan oleh orang Yunani kuno, yang menciptakan Colossus of Rhodes sekitar 280 SM - salah satu dari tujuh keajaiban dunia. Patung besar pemuda atletis ini, menatap ke laut, didirikan di pintu masuk pelabuhan Rhodes dan kemudian sebagian dihancurkan oleh gempa bumi.
Bartholdi "mendandani" model dengan pakaian Mesir, meletakkan amphora di tangannya, dan memahkotai kepalanya dengan karangan bunga. Tetapi Lesseps menyarankan dia untuk menggunakan atribut dewa Iran kuno Mithra - dewa perdamaian, harmoni, dan kemudian matahari.
Catatan pinggir
Mithra adalah dewa cahaya dan matahari Indo-Iran, dekat dengan Helios Yunani kuno.
Atribut biasanya adalah kereta dan takhta emas. Seiring waktu, kultus Mithra merambah ke Asia Kecil dan berubah secara signifikan. Mithra menjadi dewa persahabatan, yang mempersatukan, mendamaikan, melindungi, dan memperkaya orang. Mereka menggambarkannya sebagai pria muda dengan pakaian pendek berkibar dan topi Frigia. Kultus Mithras pada awal era kita menyebar di Kekaisaran Romawi, menikmati perlindungan para kaisar, dan kemudian digantikan oleh agama Kristen.
Foto khusus kepala Patung Liberty di Pameran Dunia di Paris pada tahun 1878.
Ketika kultus dewa Mithra menyebar di Roma kuno, legenda berikut mulai diceritakan tentang dewa matahari. Dia lahir dari batu saat matahari terbit. Di satu tangan dia memegang pedang, di tangan lainnya obor. Mithras bertempur dengan Matahari, menaklukkannya, dan dengan demikian menjadi sekutunya. Setelah itu, dia menaklukkan banteng (simbol peradaban kuno), menyeretnya ke dalam guanya dan membunuhnya di sana. Darah banteng menyuburkan tanah, dan tanaman, buah-buahan, dan hewan kecil tumbuh subur di mana-mana.
Dewa Matahari dipuja di seluruh Kekaisaran Romawi. Empat ratus situs pengorbanan yang bertahan dari masa itu menjadi saksi sampai hari ini. Dewa Mithra sangat dipuja oleh orang-orang biasa yang melakukan ritual pemujaan untuk menghormatinya. Berkat para prajurit, Mithraisme menjadi terkenal di seluruh dunia saat itu. Tempat-tempat pemujaan yang sekarang dikenal ada terutama sebagai altar di bebatuan.
Mitre dengan sinar dan dengan elang, yang kemudian menjadi simbol Amerika Serikat.
Seiring dengan banyak simbol, tanda-tanda zodiak terukir di dalamnya. Dewa Mithra sendiri selalu menggantikan Matahari - konstelasi sentral Romawi kuno.
Dengan demikian, patung tersebut menerima obor dan mahkota tujuh sinar dari dewa Mithra, meskipun ada dewa lain yang terlihat serupa. Sudahkah Anda mulai berpikir tentang nama: "Kemajuan Membawa Cahaya ke Asia"? Atau ganti "kemajuan" dengan "Mesir"? Dan kemudian mereka teringat lukisan Liberty di Barikade, populer di Prancis, oleh pelukis romantis Eugene Delacroix. Kata "kebebasan" sudah tergoda untuk "melekat" pada proyek patung itu, tetapi pemerintah menolak mengeluarkan uang untuk patung raksasa itu - jadi Bartholdi kembali ke Prancis, dengan perasaan tidak senang.
Inkarnasi Prancis
Waktu pembuatan patung bertepatan dengan masuknya Bartholdi ke dalam loge Masonik (cabang Alsatian-Lorraine) - pada tahun 1875.
Eugene Delacroix "Kebebasan di Barikade".
Dan tahun 1876 mendekat - seratus tahun kemerdekaan Amerika. Setelah mendengar keluhan di lingkaran politik tentang kurangnya karya seni asli yang didedikasikan untuk Kebebasan di Amerika, senator Prancis dan anggota Ordo Freemason yang sama Edouard de Laboulaye memutuskan untuk menghidupkan kembali proyek yang telah gagal di Mesir. Semua ini, tentu saja, harus dipresentasikan dengan benar kepada massa: diputuskan untuk "mempersembahkan" patung itu kepada Amerika Serikat "sebagai tanda persahabatan antara rakyat kedua negara."
Tetapi "hadiah" itu harus dibayar - baik warga negara biasa Prancis maupun luar negeri. Seluruh Uni Prancis-Amerika, yang dipimpin oleh Laboulaye, segera dibentuk, dan komite untuk pengorganisasian penggalangan dana diorganisir di kedua negara bagian. Dan di kepala markas besar Prancis tidak lain adalah teman lama kami - Ferdinand Lesseps! Kampanye penggalangan dana di Amerika dipimpin oleh Joseph Pulitzer, yang kemudian dikenal sebagai pencipta penghargaan jurnalisme paling bergengsi, dan kemudian juga penerbit surat kabar New York World. Dengan pemahaman tentang semua seluk-beluk mempengaruhi massa, dia mengkritik preman dan kantong uang, merujuk pada orang Amerika biasa (pengusaha itu bukan kesalahan - ini secara signifikan meningkatkan sirkulasi korannya). Tidak ada yang akan memberi tahu kami dengan tepat berapa banyak uang yang dicuci oleh pria ramah ini untuk perbuatan baik ini,tetapi hanya di AS 100.000 dolar ditarik dari peredaran dengan cara ini.
Pekerjaan utama pembuatan patung dilakukan oleh insinyur Prancis terkenal Alexander Gustave Eiffel (Bonikhausen), yang kemudian dikenal karena pertaruhannya dalam menggelapkan dana besar untuk pekerjaan fiktif selama pembangunan Terusan Panama, tetapi menjadi terkenal karena konstruksinya di pusat kota Paris.
Eiffel juga merupakan anggota loge Mason, dan seorang saudara lain di pondok, yang pada saat itu adalah Perdana Menteri Prancis, membantunya melepaskan diri dari penipuan Panama.
Insinyur Prancis Gustave Alexander Eiffel (kiri) dan Auguste Bartholdi (kanan).
Eiffel melakukan semua perhitungan, dan juga mendesain penyangga besi pada monumen dan rangka penyangga, yang kemudian dilapisi dengan lembaran logam. Kemudian Bartholdi turun ke bisnis lagi, dan menambahkan beberapa detail modern: di kaki patung, dia menempatkan "rantai tirani yang rusak", lebih seperti rantai yang mengikat patung itu sendiri.
Dia meletakkan Kitab Hukum (Deklarasi Kemerdekaan) di tangan kirinya, dan sekarang dia memakai "wanita" dalam pakaian Romawi.
Beberapa percaya bahwa Bartholdi memberinya fitur dari ibunya, Charlotte Beiser, meskipun modelnya adalah Isabella Boyer yang baru saja menjanda, istri Isaac Singer, seorang pengusaha kanal dan mesin jahit yang mensponsori sosialis Yahudi dengan Rothschild.
Isabella Boyer.
Proses pembuatan patung dalam gambar
Kehidupan patung Amerika
Setelah produksi, patung itu, sangat terlambat untuk acara yang didedikasikannya, dibawa ke Amerika Serikat dan dipasang di Pulau Bedlow (baru diganti namanya menjadi Pulau Liberty pada tahun 1956). Belakangan, di sinilah kawasan bisnis, gedung pencakar langit yang memusingkan muncul dan, secara umum, pusat keuangan terbesar di dunia dibentuk.
Peresmian patung secara resmi pada 28 Oktober 1886 dihadiri oleh perwakilan Freemason, termasuk Presiden AS Grover Cleveland. Pidato sok diucapkan, tampaknya, untuk menghormati sarkasme yang halus:
Pada awalnya, "kebebasan" maskulin tidak menimbulkan kegembiraan atau perasaan patriotik pada orang. Dan entah bagaimana Bartholdi harus menjelaskan simbolisme mencurigakan dari gagasannya: obor dianggap sebagai atribut Pencerahan, dan mahkota adalah simbol tujuh samudra dan tujuh benua.
Dan sekarang waktunya telah tiba untuk Perang Dunia Pertama - saat yang tepat untuk memanfaatkan patriotisme orang-orang biasa yang mudah tertipu.
Halo! Ini mengatakan KEBEBASAN - membutuhkan jutaan dolar dan kebutuhan SEKARANG.
Sirkulasi massal dan kampanye iklan poster yang menggambarkan patung dimulai. Begitulah beberapa poster motivasi tertua lahir (dari mana, pada gilirannya, demotivasi yang tercinta mendapatkan jenisnya).
ANDA membeli obligasi kebebasan agar saya tidak mati. Pada segelnya: "Mundurlah dari pemerintah. Pinjaman Liberty tahun 1917 ". - “Berdiri di belakang pemerintah. Pinjaman Kebebasan 1917”.
Hasil penjualan kertas multi-warna ini (dengan kedok simbol asli Kebebasan Amerika) menutupi hampir setengah dari anggaran militer.
Prasasti di poster Perang Dunia Pertama: STAND BACK guys in the trenches. Kemenangan. Belilah obligasi kebebasan.
Patung Liberty - Dewi Kegelapan
Saatnya beralih ke bagian yang menyenangkan. Kami sebelumnya telah menunjukkan bahwa secara simbolis atribut patung kebebasan dapat dikaitkan dengan dewa Iran kuno Mithra, yang pemujaannya menyebar ke seluruh Roma Kuno, pewaris Mesir (tempat semua peradaban Barat berasal), tetapi kami menunjukkan bahwa ada dewa lain yang terlihat serupa.
Beberapa percaya bahwa karena patung itu menggambarkan dewi kebebasan, itu berarti Libera (Yunani Cora atau Persephone), yang merupakan dewa kesuburan, tetapi juga dari dunia bawah dalam mitologi dan agama Romawi kuno. Dia sering diidentikkan dengan dewi Proserpine (di antara Persephone Yunani) atau Ariadne dan merupakan istri Dionysus-Libera.
Dionysus, pada gilirannya, adalah interpretasi akhir dari dewa Mesir kuno Osiris, sehubungan dengan yang banyak penulis lihat di Libera janda (janda itu muncul kembali) Osiris Isis dan ibu Horus.
Namun, di sini Anda dapat menemukan beberapa keanehan - mengapa dewi kebebasan memegang obor di tangannya, dan bukan tumpah ruah? Dan dewi kesuburan yang disebutkan di atas, dengan semua kesamaan mereka, secara tradisional digambarkan secara berbeda.
Persefone-Cora-Libera dengan cornucopia dan lukisan bajak oleh J. Collier "Priestess of Bacchus"
Tetapi dewi Hecate, yang merupakan penguasa neraka, kegelapan, penglihatan malam dan sihir, digambarkan dengan obor dan sinar tanduk di kepalanya (menurut legenda, ada juga ular di rambutnya, seperti Gorgon Medusa). Ngomong-ngomong, diyakini bahwa dia dekat dengan berbagai dewi kesuburan dalam fungsi chthonic-nya dan dalam banyak hal dekat dengan Persefone, yang merupakan istri Hades, dewa dunia bawah.
Dia diidentifikasikan dengan dewi bulan Selena, penguasa dunia bawah Persefone, pelindung hewan liar Artemis. Diberkahi dengan fungsi ambivalen. Dia bertindak sebagai pemimpin "perburuan liar", menghubungkan dunia orang mati dan dunia orang hidup. Patung-patung Hecate dengan obor dan pedang pada zaman kuno ditempatkan di persimpangan jalan dan di depan rumah-rumah untuk "mengusir roh-roh jahat." Gambarannya yang paling jelas dicirikan oleh hubungan dengan bulan, yang dianggap mengirimkan kegilaan atau obsesi dan secara umum melambangkan sisi gelap prinsip feminin.
Hecate dikaitkan dengan tradisi dan ritual magis. Pada zaman kuno, orang mencoba menenangkannya dengan meninggalkan hati ayam dan kue madu di depan pintu mereka. Pada hari terakhir bulan itu, hadiah dibawa ke persimpangan jalan - madu, bawang merah, ikan dan telur, dengan korban berupa boneka, bayi perempuan dan domba betina. The Sorcerers berkumpul di persimpangan jalan untuk "memberi penghormatan" padanya dan karakter seperti "Empusa" - si brownies; "Cecropsis" - poltergeist; dan "Mormo" adalah vampir.
Salah satu seruan okultisme kaum politeis kepada Hecate dicatat pada abad ke-3 oleh St. Hippolytus dari Roma dalam Philosophumena (judul lengkapnya adalah Philosophical Opinions atau Exposure to All Heresies, yang terdiri dari 10 buku; dalam empat buku pertama penulis meneliti pendapat para filsuf Yunani dan tradisi kuno sihir dan astrologi, yang, menurut pendapatnya, merupakan sumber ajaran sesat di dunia Kristen; lima buku membahas tentang ajaran sesat, dimulai dengan yang paling kuno dan diakhiri dengan sekte abad ke-2 - Callistian dan Elkazaites; buku kesepuluh adalah singkatan dari yang sebelumnya):
Merupakan karakteristik bahwa komposisi Hippolytus Roma baru diketahui sejak tahun 1841, ketika filolog Yunani Constantine Minoida Mina diduga memperoleh di biara Athos untuk pemerintah Prancis sebagian dari manuskrip "Teguran" abad ke-14, yang di tempat tinggal selanjutnya dinamai "Paris": Parisinus suppl … gr. 464 saec. XIV, bombicinus, truncus, foll. 1-132, 137, 133-136; 215 × 145 mm (textus: 160 × 105-115 mm, 23-28 versus), itu adalah sebagian daftar dari "Philosophumena", yang sebelumnya dikaitkan dengan Origen, tetapi kemudian dikaitkan dengan Hippolytus.
Menurut Philosophumena, kekuatan Hecate meluas ke tiga bagian lingkup temporal - masa lalu, sekarang dan masa depan. Sang dewi mengambil kekuatan sihirnya dari bulan, yang memiliki tiga fase - baru, penuh dan lama. Seperti Artemis, dia ditemani kemana-mana oleh sekawanan anjing, tapi perburuan Hecate adalah perburuan malam di antara orang mati, kuburan dan hantu dunia bawah. Makanan dan anjing dikorbankan untuk Hecate, atributnya adalah obor, cambuk, dan ular.
Okultis menemukan korespondensi dengan Hecate dalam mitologi India - Kali - dewi waktu, kehancuran, dan transformasi. Periode waktu yang dikaitkan dengan modernitas disebut Kali Yuga dalam Hinduisme, yaitu. Kali (Hecate) yang "melindungi" dia.
Gua dianggap sebagai tempat pemujaan Hecate. Altar kunonya berbentuk lingkaran, dengan tulisan berbeda di atasnya. Untuk ramalan, orang Yunani menggunakan apa yang disebut. "Hecate's Circle" adalah bola emas dengan safir di dalamnya. Bagaimana cara kerjanya tidak begitu jelas.
Yang paling terkait erat dengan Hecate adalah dewa chthonic lainnya (Hermes, Hades, Persefone, dan Gaia), serta Zeus, Rhea, Demeter, Mithra, Cybele, dan dewa matahari Helios dan Apollo. Nama-nama dewa chthonic - Hermes, Hades, Persefone, dan Gaia - juga lebih sering ditemukan pada defiksion (tablet dengan kutukan), dan Zeus dan Rhea muncul dalam "ramalan Kasdim" (dengan Zeus sebagai dewa pusat).
Seiring waktu, beberapa dewi lain sebagian atau seluruhnya diidentifikasikan dengan Hecate, seperti Brimaud, Desponia, Enodia, Genetyllis, Cotida, Crateida, dan Kurotrof. Selain itu, mereka mulai mendekatkan dirinya, dan sering diidentikkan dengan dewi seperti Artemis, Selena, Mena, Persephone, Fizis, Bendida, Bona Dea, Diana, Ereshkigal dan Isis.
Seringkali Hecate dikaitkan dengan Hermes, karena semua perwakilan bagian laki-laki dari panteon Yunani, dia paling dekat dikaitkan dengan gagasan tentang perbatasan dan ambang pintu. Tentang defixions, Hermes Chthony sering disebut-sebut bersama Hecate Chthonia.
Hermes dengan bayi Dionysus. Patung Praxiteles. Pertengahan abad IV SM.
Patung Hermes Propylaea, yang menurut Pausanias, berdiri di pintu masuk akropolis Athena, melakukan fungsi perlindungan yang sama seperti gambar Hecate Propylaea. Dan dalam mantra penghubung dari papirus sihir Yunani 22, nama kedua dewa ini bahkan digabungkan menjadi satu nama:
Di zaman kuno, ada semacam praktik. Tablet timbal disusun (timbal adalah logam Saturnus), dikubur di dalam tanah atau diturunkan ke dalam kuburan, di mana pemohon beralih ke Hermes the Underground dan Hecate Underground dengan tujuan untuk menyebabkan kerusakan dan kerusakan pada musuhnya. Sebagai contoh:
Untuk kutukan, selain Hermes dan Hecate, Gaia, Persephone dan Hades dipanggil. Seringkali ada rumus seperti:
Akar yang lebih tua
Lebih luas lagi, Isis, Persephone, Hecate, Ceres, Aphrodite, Athena, Artemis dan banyak lagi, banyak dewi wanita lainnya, dalam satu atau lain cara, adalah cerminan dari kultus tunggal kuno kuno dari dewi ibu.
Seringkali dewi ibu berhubungan dengan bumi, dia adalah perwujudan penuh dari prinsip kreatif feminin. Seperti dewi dari agama-agama selanjutnya, yang citranya kembali ke citra prasejarah ibu dewi, ia juga dikaitkan dalam budaya yang berbeda dengan gua (yang dianggap sebagai dada dewi), elemen air, tumbuh-tumbuhan, benda astral, yang menunjukkan sifat universal pemujaan dewa ini. Ibu memberi kehidupan, oleh karena itu atribut terpentingnya adalah kesuburan. Tetapi dalam mitologi kuno, ibu dewi tidak hanya memberikan nyawa, tetapi juga mengambilnya. Karena itu, dia sering menjadi dewi dunia bawah.
Kultus tertua yang diketahui
Di zaman kuno, kultus Bunda hampir universal. Arkeologi memberikan bukti pemujaan luas terhadap Ibu di Zaman Batu. Di daerah yang luas dari Pyrenees hingga Siberia: di India pra-Arya, di Palestina pra-Israel, di Fenisia, di Sumeria, figur wanita yang diukir dari batu atau tulang masih ditemukan hingga hari ini. Patung-patung seperti itu disebut Paleolitik "Venus". Mereka memiliki ciri-ciri umum: payudara besar, pinggul, perut. Kepala dan lengan tidak diucapkan atau tidak ada.
Di era Neolitikum, gagasan tentang prinsip feminin sebagai sumber dari semua yang ada di bawah pengaruh kondisi kehidupan yang berubah berubah, tetapi tidak kehilangan esensi aslinya.
Perlu dicatat bahwa budaya yang berbeda memasuki apa yang disebut periode Neolitik pada waktu yang berbeda: di Timur Tengah, Neolitik dimulai sekitar 9500 SM. e., yaitu, sekitar 11.500 tahun yang lalu, tepat setelah bencana global, yang memasuki mitos banyak orang, seperti Air Bah. Oleh karena itu, beberapa transformasi kultus kuno tidak mengherankan.
Dalam seni Neolitik, dewi ibu kadang-kadang digambarkan dengan seorang anak dalam pelukannya atau dalam bentuk wanita yang sedang melahirkan (dalam Chatal Huyuk dia digambarkan melahirkan kepala sapi jantan dan domba jantan - simbol kuno, antara lain). Gambar ibu dewi adalah "proyeksi" dari tahap dewasa kehidupan seorang wanita, berbeda dengan dua lainnya - gambar Perawan muda dan Leluhur tua. Kultus ini bertahan hingga zaman sejarah dalam citra kolektif Bunda Agung Timur Tengah dan dunia Yunani-Romawi. Kesinambungan religiusnya terlihat jelas dalam gambar dewi terkenal seperti Isis, Nut dan Maat di Mesir; Ishtar, Astarte dan Lilith dari Wilayah Bulan Sabit Subur; Demeter, Cora dan Hera di Yunani; Atargatis, Ceres dan Cybele di Roma.
Dalam mitologi Celtic, ini adalah dewi Danu.
Kultus dewi ibu paling jelas dimanifestasikan dalam mitologi Celtic dan, pertama-tama, dalam saga Irlandia dan Welsh yang paling diawetkan. Dalam mitologi Irlandia, dewi Danu dianggap sebagai Ibu Agung Pencipta Ilahi atau Ibu Agung Planet Bumi. Danu diakui sebagai ibu-nenek moyang para dewa yang merupakan bagian dari ras dewa pra-manusia dari penduduk Irlandia (dan Wales). Ras ini disebut demikian - Suku atau Keluarga dewi Danu atau Tuatha de Danann, yang sekali lagi merujuk kita pada zaman kuno ketika peradaban global masa lalu dibagi menjadi dua ras: hati panjang, oleh karena itu hampir dewa, - ras tuan, dan budak berumur pendek, dari mana, setelah bencana global, umat manusia saat ini telah pergi.
Dewa dan dewi utama dari Suku Dewi Danu adalah Dagda, Manannan, Oghma, Lug, Morrigan, Bridget dan lain-lain. Mereka adalah pria dan wanita bertubuh tinggi, berkulit putih, berambut pirang muda, rambut keemasan (menurut beberapa sumber, kemerahan), dan mata biru. Para dewa laki-laki berjanggut dan memiliki sosok atletis, dewi perempuan adalah sosok perempuan ramping dengan kaki panjang, pinggang ramping, dan penampilan yang tak tertahankan. Para Dewa dan Dewi dari Suku Dewi Danu adalah milik para dewa dan dewi matahari, terbukti dari kepercayaan luas bahwa Danu adalah istri matahari Belenus.
Di satu sisi, Danu dianggap sebagai dewi kesuburan dan kelimpahan, yaitu, dari segala sesuatu yang tumbuh dan berkembang, di sisi lain, dia adalah dewi dunia bawah - dunia kematian. Danu juga dewi cahaya dan air. Dalam gambar langka dewi yang bertahan hingga zaman kita, dia digambarkan sedang duduk di langit, di dunia bawah dan berubah menjadi bangau.
Beberapa peneliti percaya bahwa bangsa Celtic dan Galia memiliki patung, relief dasar dan gambar tiga dewa matron yang memberi makan bayi, memegang cornucopia atau sekeranjang buah (simbol kelimpahan, kesuburan dan rasa kenyang) sebagai gambaran simbolis dari Danu di antara bangsa Celtic dan Galia, terkait dengan kultus Ibu Pertiwi. …
Sumeria
Sumeria - suku yang tidak diketahui asalnya, pada akhirnya. Milenium ke-4 SM e. menguasai lembah Tigris dan Efrat dan membentuk negara-kota pertama di Mesopotamia. Periode Sumeria dari sejarah Mesopotamia mencakup sekitar satu setengah ribu tahun, itu berakhir di bagian akhir. 3 - lebih awal. Milenium ke-2 SM e. t. n. Dinasti III kota Ur dan dinasti Isin dan Larsa, di mana yang terakhir hanya sebagian dari bangsa Sumeria.
Salah satu gambar paling khas yang digunakan oleh orang Sumeria adalah gambar ibu dewi (dalam ikonografi, gambar seorang wanita dengan seorang anak di pelukannya kadang-kadang dikaitkan dengannya), yang dihormati dengan berbagai nama: Damgalnuna, Ninhursag, Ninmah (Mach), Ninthu. Bu, Mami. Versi Akkadia dari gambar ibu dewi - Beletili ("nyonya para dewa"), Mami yang sama (yang memiliki julukan "membantu dalam persalinan" dalam teks Akkadia) dan Aruru - pencipta orang-orang dalam mitos Asiria dan Babilonia Baru, dan dalam epik tentang Gilgames - "liar" man (lambang manusia pertama) Enkidu. Mungkin saja dewi pelindung kota juga dikaitkan dengan citra dewi ibu: misalnya, Dewi Teluk Sumeria dan Gatumdug juga menyandang julukan "ibu", "ibu dari semua kota".
Dalam mitos tentang dewa kesuburan, ada kaitan erat antara mitos dan pemujaan. Lagu-lagu kultus dari Ur (akhir milenium ke-3 SM) berbicara tentang cinta pendeta "lukur" (salah satu kategori pendeta yang penting) untuk raja Shu-Suen dan menekankan sifat suci dan resmi dari persatuan mereka. Himne untuk raja-raja yang didewakan dari dinasti ke-3 Ur dan dinasti ke-1 Isin juga menunjukkan bahwa antara raja (pada saat yang sama pendeta tinggi "enom") dan pendeta perempuan, sebuah upacara pernikahan suci dilakukan setiap tahun, di mana raja mewakili inkarnasi dewa gembala Dumuzi, dan pendeta perempuan - dewi Inanna, yang kemudian oleh orang Akkadia mulai disebut Ishtar.
Perhatikan simbol burung hantu, singa, ular (rambut Ishtar) yang kemudian diambil oleh kaum Mason.
Terkadang dia digambarkan dengan bintang di kepalanya:
Isi dari karya-karya tentang Innan-Ishtar (merupakan satu siklus "Inanna-Dumuzi") meliputi motif pacaran dan pernikahan para dewa-pahlawan, turunnya dewi ke dunia bawah ("negara yang tidak bisa kembali") dan penggantinya dengan seorang pahlawan, kematian sang pahlawan dan menangisi dia dan kembalinya pahlawan ke bumi. Semua karya dalam siklus itu ternyata menjadi ambang dari drama aksi, yang menjadi dasar dari ritual tersebut dan secara kiasan mewujudkan metafora "hidup - mati - hidup". Banyak varian dari mitos, serta gambar dewa yang akan pergi (binasa) dan kembali (seperti dalam kasus ini berdiri Dumuzi), terhubung, seperti dalam kasus dewi ibu, dengan perpecahan komunitas Sumeria dan dengan metafora "hidup - mati - hidup", terus-menerus mengubah penampilannya, tetapi konstan dan tidak berubah dalam pembaruannya.
Di milenium ke-2 SM. e. kultus Ishtar tersebar luas di antara Hurrians, Het, Mitannians, Phoenicians (sesuai dengan Phoenician Astarte). Tiga fungsi utama Ishtar dibedakan: dewi kesuburan dan cinta duniawi; dewi perang dan perselisihan; dewa astral, personifikasi planet Venus, dikaitkan dengan hari dalam seminggu - Jumat (sekarang hari mabuk umum setelah minggu kerja).
Ishtar adalah dewa wanita dalam mitologi Akkadia, sesuai dengan Inanna Sumeria. Ishtar adalah dewi perang dan cinta. Dia menawarkan cinta dan perlindungannya kepada pahlawan terkenal Gilgamesh. Tapi dia menolak, mengetahui nasib buruk mantan kekasihnya. Ishtar membalas dendam pada Gilgames dengan mengirim Banteng surgawi yang mengerikan ke kotanya (lagi-lagi simbol peradaban kuno ini). Namun, Gilgamesh dan Enkidu membunuhnya. Ishtar juga turun ke dunia bawah setelah Tammuz kesayangannya, mengancam dewi dunia bawah, Ereshkigal, untuk melepaskan semua yang mati ke bumi. Tapi Ereshkigal membunuh dewi kesuburan dan hanya menyetujui bujukan para penasihatnya, memercikinya dengan air hidup. Setelah itu, Ishtar kembali ke bumi dengan Tammuz yang diselamatkan.
Periode peradaban kuno
Periode kehidupan ibu dewi Mesir, Yunani dan Romawi dapat ditemukan melalui mitos dan legenda Mesir kuno, Yunani kuno dan Roma. Di atas kami menulis tentang Isis, Hecate, Persephone dan hipotesa lain dari ibu dewi, jadi kami tidak akan membahasnya lebih dalam. Tetapi periode abad pertengahan kehidupan ibu dewi tidak hanya ditandai oleh pemujaan Bunda Tuhan Yesus, tetapi juga oleh kultus yang memunculkannya.
Usia pertengahan awal
Dalam sejarah Barat, tersebar luas mitos bahwa Abad Pertengahan di wilayah Eropa saat ini adalah masa perang terus-menerus dan Inkuisisi. Ilmuwan keuangan Belgia, Bernard A. Lietard memiliki pendapat berbeda tentang hal ini, yang ia uraikan dalam buku "The Soul of Money" (Bernard A. Lietard. The Soul of Money. - M.: Olymp: AST: Astrel. 2007. - 365 hal.). Menurut pendapatnya, dari abad ke-10 hingga ke-13, Eropa secara ekonomi makmur, pada saat inilah sejumlah besar kuil sedang dibangun, orang-orang mengonsumsi makanan yang baik dan bertubuh lebih tinggi dan lebih sehat daripada orang-orang Eropa di zaman kegelapan.
Sejauh menyangkut agama, pendapat yang tidak ambigu berlaku tentang masalah ini bahwa praktis seluruh Eropa beragama Katolik, terutama setelah perpecahan gereja pada tahun 1054. Namun, Lietar punya pendapat berbeda. Dia menemukan hubungan antara kemakmuran ekonomi masyarakat Eropa dan sistem agama, yang dia sebut: "Sekte Madonna Hitam."
Penulis memberikan beberapa fakta tentang masa kultus Madonna Hitam:
- Berlawanan dengan tradisi Kristen modern, semua dokumen resmi … selalu mencantumkan nama Madonna Hitam sebelum nama Kristus.
- Sejumlah pemimpin agama terkenal yang kemudian menjadi orang suci Gereja Latin menyembah Madonna Hitam. Joan of Arc berdoa kepada Black Madonna, yang dikenal sebagai Notre Dame Miraculeuse (ajaib). Legenda mengklaim bahwa Yesus Kristus sendiri, dikelilingi oleh empat penginjil, menyembah patung Madonna Hitam.
- Ciri tidak biasa pertama dari legenda yang dikaitkan dengan sebagian besar Madonna Hitam - dan hanya jenis patung ini - adalah pernyataan bahwa patung itu tidak dibuat, tetapi harus ditemukan di dekatnya atau bahkan di tempat simbolis pagan paling kuno, seperti dolmen.
Apalagi, patung-patung ini ternyata menjadi penanda penting dalam perjalanan menuju Santiago de Compostela.
Jalan ini adalah salah satu jalur pra-Kristen tertua di Eropa, terbukti dengan penandaan yang berasal dari Zaman Batu. Semua ini berarti bahwa kultus Madonna Hitam milik sekte religius paling kuno yang dikenal manusia. Penulis Prancis Jacques Bonvin menyimpulkan:
- “Hanya Madonna Hitam yang mampu mengkristalkan semua kepercayaan tradisi pagan dengan iman Kristen, tanpa memalsukan bahkan salah satu dari semua kepercayaan yang tak terhitung jumlahnya. Di sinilah Black Madonna unik."
- Tidak ada Madonna Hitam asli yang tertanggal setelah abad ke-13.
- Patung itu selalu diwakili oleh "The Virgin in Greatness", di mana Ibu dan Anak yang duduk melihat titik yang sama dalam perspektif yang jauh.
- Dia selalu selalu berada di tempat penyembahan pra-Kristen dari Celtic atau Dewi Bunda pagan lainnya. Bahkan ketika seluruh katedral sedang dibangun untuk-Nya, itu selalu disimpan di ruang bawah tanah di bawah katedral.
- Tempat-tempat suci sering kali terletak di dekat mata air atau sumur suci, atau di dekat batu pemujaan prasejarah.
- Legenda yang terkait dengan patung biasanya memiliki elemen oriental yang jelas: tentara salib yang membawa patung dari timur, peziarah ke tanah suci, yang diselamatkan, dibangunkan olehnya, dll.
- Gelar resmi yang melekat pada patung ini adalah Alma Mater - "Ibu Mulia".
- Wajah Perawan selalu dan tangannya hampir selalu hitam, dengan demikian, namanya dibenarkan - "Madonna Hitam".
Kegelapan secara sistematis dikurangi oleh gereja Roma. Hingga saat ini, pihak gereja telah berusaha menjelaskan kegelapan sebagai sesuatu yang tidak disengaja, sebagai akibat dari asap lilin. Tetapi jika wajah dan tangan Perawan dan Anak awalnya hitam, mengapa pakaian warna-warni mereka tidak juga berubah warna, dan mengapa proses serupa tidak terjadi dengan patung lain dari periode yang sama? Dalam sejumlah kasus yang terbukti secara historis, para pendeta di bawah pemerintahan Roma mengecat ulang wajah dan tangan kuil menjadi putih.
Di kuil Diana di Efesus, salah satu dari tujuh keajaiban dunia kuno, patung dewi yang benar-benar hitam dipuja. Di kota inilah Maria seharusnya hidup setelah kematian Kristus, dan Kenaikan-Nya terjadi di tempat yang disebut karatchalti (secara harfiah berarti "batu hitam").
Biara Mega Spileon. Yunani. Diyakini bahwa penginjil Lukas menciptakan ikon ini.
Ibu Bumi
Pertanyaan tentang mengartikan gambar memiliki banyak segi dan mungkin tergantung pada moralitas pemohon untuk arti rahasianya.
Bacaan paling literal adalah bahwa Madonna Hitam melambangkan Ibu Pertiwi, dan Anak melambangkan kemanusiaan, masing-masing dari kita. Selain itu, salah satu penggambaran pertama Perawan Maria yang menyusui bayi Kristus terletak di sebuah biara Kristen di Yeremia, Sahara Mesir, dan tampaknya terinspirasi oleh ikonografi Mesir tentang Isis memberi makan Horus.
Ngomong-ngomong, legenda mengatakan bahwa di Mesir orang-orang memuja "Perawan Maria" bahkan sebelum kelahiran Kristus, karena Yeremia meramalkan kepada mereka bahwa Juruselamat akan lahir dari seorang Perawan. Ensiklopedia standar tentang mitologi klasik berisi seluruh bagian yang dikhususkan untuk "identifikasi Isis dengan Perawan Maria."
Bernard Lietard menemukan bahwa jatuhnya kultus Madonna Hitam terjadi bersamaan dengan perubahan dalam sistem keuangan dan "disertai dengan penurunan yang kuat dalam standar hidup orang biasa." Dalam buku dengan judul penting "Before the Black Death", penulis membawa penelitian periode itu ke tingkat modern dan menyangkal gagasan sebelumnya bahwa Black Death adalah penyebab penurunan. Sebaliknya, wabah penyakit adalah hasil dari kemerosotan ekonomi yang dimulai 50 tahun sebelumnya.
Hari ini
Salah satu gambar paling menarik dari ibu dewi diciptakan oleh seniman Yahudi Leon Bakst dalam lukisannya "Ancient Horror" (1908), di mana ia tidak hanya menggambarkan dewi kuno, tetapi juga banjir yang menghancurkan peradaban Atlantik sebelumnya.
Detail menarik: di sisi kiri gambar - kota yang sekarat dengan patung prajurit yang besar, dan di sebelah kanan - bangunan yang secara arsitektural dekat dengan bangunan Mesir, yang bertahan di atas bukit. Di tengah, dalam warna klasik Masonik: putih, biru dan merah, ada “Venus” sendiri, melankolis melihat bencana dan sesuatu yang misterius, seperti Leonardo Gioconda, tersenyum, memegang burung merpati di tangan kirinya, yang telah menjadi simbol perdamaian.
Perlu dicatat bahwa sejak pertengahan abad ke-20, telah terjadi promosi fenimisme secara aktif, yang awalnya banyak dikaitkan dengan gerakan hak pilih pada abad ke-19 dan awal abad ke-20, di mana masalah utamanya adalah hak milik bagi wanita yang sudah menikah dan hak untuk memilih wanita. Proses ini dibarengi dengan munculnya simbol-simbol perempuan dalam budaya.
Selain penggunaan total citra perempuan untuk mempengaruhi program naluriah laki-laki yang tidak jauh dari babun berdasarkan jenis jiwa mereka, citra "perempuan kuat" semakin sering muncul dalam budaya massa: dari politisi dan tokoh masyarakat dari berbagai tingkatan hingga bioskop.
Kami menemukan patung "pura-pura" yang menarik dari atribut "utusan para dewa" Hermes Trismegistus - caduceus (kata Latin caduceum berasal dari bahasa Yunani "utusan, pertanda", dan dalam bahasa Yunani ia memiliki akar yang sama dengan kata ayam jantan, pertanda besar pagi dan matahari), yang oleh pematung James N. Muir (James Muir), dilakukan dalam bentuk sosok wanita yang terjalin dengan ular, dalam mahkota tujuh sinar (seperti patung kebebasan) dan dengan sayap (seperti dewi Ishtar). Dalam hal ini, caduceus, seolah-olah menetas dari planet Bumi, terbelah di kaki patung.
Apakah semua ini berarti bahwa seseorang, kehilangan kendali, mencoba mengembalikan kultus kuno dewi ibu, yang untuk waktu yang lama tersegel dengan dalam di dalam struktur perintah rahasia?
Mungkin saja …
Kesimpulan
Saat ini, Patung Liberty telah dipromosikan tidak lebih buruk dari Menara Eiffel dan piramida di Giza, terus membawa pendapatan ke lingkaran "elit". Dan patung itu masih berdiri di atas alas, yang di dasarnya diukir kata-kata:
Gerbang apa? Gerbang menuju kerajaan mana? Bawah tanah? Kegelapan, neraka dan neraka? Secara simbolis - sangat mungkin … Meskipun simbolisme dewi wanita kembali ke masa lalu dan dikaitkan dengan kultus Ibu Pertiwi. Tapi, kalau kita bicara tentang patung liberty, maka itu paling mirip dengan Hecate.
Simbol utama Amerika Serikat tidak lain adalah sebuah patung, yang dibuat oleh tangan seorang freemason Prancis, yang menggambarkan dewa kuno Hecate, yang melacak "leluhurnya" dari pemujaan kuno dari dewi ibu, yang selalu bertindak sebagai penjaga dunia bawah.
Persaingan tradisional antara Prancis dan Inggris juga meninggalkan jejak dalam sejarah pembuatan patung. Prancis mendukung upaya Mason Amerika untuk memperoleh kemerdekaan dari Inggris, yang saat itu sedang berkonflik. Versailles dengan jelas bermimpi bahwa London akan berhenti mengklaim dominasi maritim. Bukankah karena ini lautan dan benua secara simbolis diserahkan kepada kekuatan dewi kegelapan, yang menginjakkan kakinya di belakang pilar Hercules?
Akankah orang Amerika dapat menyingkirkan masa lalu chthonic kelam dari dewi kegelapan, malam, dunia bawah orang mati dalam budaya mereka dan menjadikan Patung Liberty sebagai patung Ibu Pertiwi? Pada tahap ini - hampir tidak.
Ini adalah sejarah singkat dan perjalanan ke latar belakang simbol utama Amerika Serikat, yang sebenarnya memiliki asal yang agak menyeramkan.
