Cara Menjadi Diri Sendiri: Lukisan Oleh Rene Magritte "Son Of Man" - Pandangan Alternatif

Daftar Isi:

Cara Menjadi Diri Sendiri: Lukisan Oleh Rene Magritte "Son Of Man" - Pandangan Alternatif
Cara Menjadi Diri Sendiri: Lukisan Oleh Rene Magritte "Son Of Man" - Pandangan Alternatif

Video: Cara Menjadi Diri Sendiri: Lukisan Oleh Rene Magritte "Son Of Man" - Pandangan Alternatif

Video: Cara Menjadi Diri Sendiri: Lukisan Oleh Rene Magritte
Video: The Son of Man - Magritte | Art Reproduction Oil Painting 2024, Mungkin
Anonim

Kengerian hilangnya individualitas oleh orang-orang dan upaya putus asa untuk menemukan diri mereka dalam kepribadian masyarakat yang luar biasa telah menjadi plot utama budaya sejak awal abad ke-20. Pikiran ini didengar oleh semua pemikir besar, diulangi oleh musik dan sinema budaya massa, sastra dan lukisan budaya elit. Akhirnya, pemasaran beroperasi dengan mereka, menjanjikan seseorang kesempatan untuk mengekspresikan diri dan menemukan diri mereka melalui konsumsi barang dan jasa. Motivasi mulia ini dan, pada umumnya, kritik yang adil tidak menghindari delusi yang mendasar, yaitu, tunduk pada pola dasar kuno pengusiran dari surga, godaan untuk menampilkan situasi seolah-olah segalanya berbeda dan lebih baik sebelumnya. Namun, kebebasan dan individualitas selalu terbatas, dan tidak ada pembicaraan tentang hilangnya individualitas secara besar-besaran karena alasan sederhana bahwa seseorang tidak dapat kehilangan apa.yang tidak pernah saya miliki. Seseorang tidak dilahirkan sebagai individu - sebaliknya, ia dilahirkan sebagai unit biologis (diatur oleh algoritma alam) dan unit sosiokultural (diatur oleh algoritma sosiokultural dan sumber utamanya: politik, ekonomi, agama, tradisi). Individualitas, kepribadian bukanlah pemberian, tetapi tugas, dan tidak perlu jatuh ke dalam ilusi bahwa lebih sulit untuk memenuhinya di dunia saat ini daripada sebelumnya.

Lukisan karya seniman Belgia Rene Magritte "The Son of Man" (1964) dengan lukisan konseptual singkat yang melekat tidak hanya membawa kita berhadapan langsung dengan masalah ini, tetapi juga menunjukkan penyebabnya, dengan demikian menguraikan cara-cara keselamatan.

Pada gambar kita melihat seorang pria kesepian, mengenakan setelan formal dan topi bowler. Wajahnya tertutup apel. Dua detail yang jelas penting di sini. Pertama, kostumnya sendiri. Dia tidak lebih dari peran sosial yang terstandarisasi, seperangkat algoritma perilaku dan pemikiran, nilai dan aspirasi, yang diasimilasi secara tidak kritis olehnya dari lingkungan luar. Ini adalah pekerjaannya dan fungsinya yang dilakukan dalam masyarakat, keyakinan agama dan politiknya, prasangka kelas yang dibentuk oleh propaganda dan iklan hasrat, tumpukan "budaya" yang diambil di sepanjang jalan dan beberapa dosa.

Kedua, apel itu penting. Itu mencegah kita untuk melihat wajah seorang pria dengan topi bowler (sebenarnya, wajah ini sama sekali tidak ada), itu juga mencegah dia untuk melihat dirinya sendiri jika dia tiba-tiba memutuskan untuk berdiri di depan cermin. Kiasan alkitabiah dalam judul gambar itu tidak menyisakan keraguan tentang makna kiasan apel - itu adalah apel dari Taman Eden, alasan jatuhnya orang pertama, seperti alasan jatuhnya orang-orang saat ini. Makna Kejatuhan terkonsentrasi dalam tindakan keinginan yang spontan, tidak dipikirkan dan dipaksakan secara eksternal (ingat godaan ular). Tindakan kejatuhan Adam dan Hawa tidak disebabkan oleh penetapan tujuan yang disengaja dan disengaja, tidak, mereka dimanipulasi dari luar. Selain itu, mereka mendapatkan apa yang bahkan tidak mereka butuhkan dan menjauh dari kebutuhan sebenarnya daripada kebosanan, tingkah laku dan kelemahan batin,bukan karena kebutuhan nyata.

Apel yang dipersembahkan kepada Adam dan Hawa ditawarkan setiap hari kepada setiap orang dan secara kompulsif didorong oleh agen pengaruh politik, ekonomi dan subkultural, yang berspekulasi pada naluri dasarnya. Seringkali, dalam bentuk logo tergigit untuk Apple dan merek lain, ideologi dan identitas subkultural yang mengaburkan di mana wajah itu berada. Namun, di mana kekuatan yang menggerakkan seseorang dipasok dari luar, dari konveyor massal, tidak berwajah tidak bisa dihindari.

Seorang pria bertopi bowler adalah subjek lintas sektor dari banyak lukisan Magritte dan kartu kunjungannya adalah manusia, setengah individu, karena keberadaannya ("setelan") dan aspirasinya ("apel") adalah proyeksi dari lingkungan eksternal, ia adalah salah satu gambar streaming hologram yang dicap tidak menyadari sifat tautologis mereka sendiri.

Untuk menemukan dirinya sendiri, "anak manusia" perlu mengambil dua langkah yang jelas.

Video promosi:

Langkah satu: lepaskan setelannya, injak topi bowler

Menurut mitos alkitabiah, seseorang yang diusir dari surga merasa malu atas ketelanjangannya dan mulai mengenakan pakaian, yaitu, dalam kerangka penafsiran kita, “setelan” yang menyesakkan dari peran sosiokultural yang dilakukan secara membabi buta. "Putra manusia" Magritte harus mendapatkan kembali kemurnian aslinya, membuang pakaian yang dijahit untuknya dan tampil telanjang, seperti dirinya sendiri. Tindakan ini menyatu dengan keharusan terbesar dalam sejarah pemikiran manusia, kata-kata yang tertulis di dinding Kuil Apollo di Delphi: "Kenali dirimu." Seorang pria bertopi bowler perlu mengupas beberapa lapisan dari dirinya sendiri seperti bawang dan menemukan apa yang dia inginkan ketika tidak ada yang berbisik di telinganya, memahami ke mana dia akan pergi ketika tidak ada yang akan menuntunnya dengan tali dan mengguncang apel yang menggoda ini di depan wajahnya. Untuk ini, ia harus secara mandiri menyelidiki kondisi kebahagiaan dan ketidakbahagiaannya,mempelajari kekuatan dan kelemahan, hukum dan mekanisme jiwa dan tubuh mereka sendiri - dan membangun eksistensi mereka secara eksperimental, berdasarkan jawaban yang diterima.

Langkah kedua: buang apelnya

Karena tidak memiliki tujuannya sendiri, seseorang menjadi terikat pada keinginan - baik keinginan orang lain maupun (lebih jarang, tentu saja) keinginannya sendiri. Tetapi kepuasan keinginan tidak dapat membuat kita menjadi siapa pun, karena itu tidak memberikan pertumbuhan atau kejenuhan yang sehat, dan selain itu, itu penuh dengan rasa bersalah dan kehampaan. Perbedaan mendasar antara keinginan dan tujuan, sebagaimana konsep-konsep ini dipahami di sini, adalah bahwa keinginan, bahkan ketika itu asli, difokuskan pada logika jangka pendek - kepuasan kebutuhan di sini dan saat ini, sering kali terjadi sehingga merugikan kepentingan kita yang lebih tinggi. Sebaliknya, tujuan datang dari persepsi hidup kita dalam konteks yang luas dan berjangka panjang. Dan jika mengandalkan pengetahuan diri, ia menyadari minat dan kebutuhan tertinggi kita, dan bukan keinginan sesaat. Hanya tujuan yang memiliki potensi kreatif, dan hanya kreativitas nyata (dan bekerja pada diri sendiri adalah bentuk dasar kreativitas) yang dapat membuat seseorang keluar dari diri seseorang, dan bukan hologram 3D. Jika "anak manusia" menginginkan ini, dia akan membuang apel yang berdosa itu (Anda dapat menggigitnya terlebih dahulu) dan mengikuti pedoman batinnya. Hal utama dan tersulit adalah tidak membingungkan Anda sendiri dan orang lain, ini jarang mungkin dilakukan bahkan untuk perwakilan umat manusia yang paling berbakat dan cerdas.

***

Perlu ditekankan di sini bahwa penafsiran suatu karya seni tidak bertujuan mereproduksi secara akurat gagasan asli pengarangnya (yang dalam banyak kasus masih mustahil) dan membaca pemikirannya yang terdalam, yang membedakannya dengan tafsir ilmiah, abstrak sekolah, dan genre lainnya. Magritte sendiri mengomentari fotonya melalui prisma yang sama tentang masalah impersonalitas, tetapi tanpa detail seperti itu dan menempatkan penekanan dengan cara yang agak berbeda. Penting untuk ditambahkan, akhirnya, bahwa dia melukisnya sebagai potret diri, semacam kritik diri, berubah menjadi satir sosiokultural.

© Oleg Tsendrovsky

Direkomendasikan: